roman de Sei Shônagon (XIe siècle)
Quelque part entre carnet de notes (essentiellement composé de listes), journal intime, et chronique des événements de cour. Un des grands classiques de la littérature japonaise, et un des tout premiers romans de l'Histoire.
En un mot, on s'attendait à entendre un concert symphonique type salle Pleyel, et on a eu un spectacle type palais des sports à la place.
Du coup fatalement on a été assez déçus. Parmi les points positifs : la présence de Christopher Lee en personne, qui malgré ses 88 ans et quelques difficultés à se déplacer, a fait le récitant (en français) pendant tout le concert, et bien sûr la musique des films. Le problème c'est que la musique de Howard Shore ne représente qu'environ 30% du concert (et il manquait plein de passages que j'adore : les cavaliers du Rohan, l'air du Gondor, la musique de la chevauchée de Gandalf dans Minas Tirith...), le reste sont des compositions ou des chansons qu'on ne connaît pas, avec une ambiance pub irlandais un peu déplacée lors des chansons dédiées aux Hobbits. Ah et puis quand Christopher Lee raconte l'histoire du Seigneur des Anneaux par-dessus la musique ben... ça gâche un peu la musique.
film de Sofia Coppola (2010)
Un film touchant, rempli de vide, avec un personnage principal absent à lui-même et au monde à qui tout arrive "par accident". Film casse-gueule ou presque rien ne se passe, mais constamment porté par un double regard de cinéma : celui de la petite fille qui du haut de ses 11 ans aime ce père sans trop tenter de le juger, et celui de Sofia Coppola qui adopte le point de vue du "héros" jusqu'au bout du bout de la durée de chaque plan.
Mention spéciale pour la superbe utilisation de "Love like a Sunset" de Phoenix qui m'a transporté à la toute fin du film.
Peu d'objets et quasiment aucune explication, mais la sensation extraordinaire de plonger dans une culture presque inconnue (à part les quelques réminiscences de l'époque des Mystérieuses Cités d'Or ;-) ).
film de Hiromasa Yonebayashi (2010)
J'ai beaucoup aimé ce film qui prête une grande attention aux détails et s'attache à "restituer" le monde des Chapardeurs de la manière la plus fidèle possible : pour ces "petites personnes", traverser une maison d'humains pour grapiller un morceau de sucre relève de la grande expédition, et la moindre goutte d'eau prend des proportions menaçantes.
Mais au-delà de ce souci du détail poussé à l'extrême et de la qualité parfaite de l'animation, il se dégage de ce film une force poétique que les plus récents films du studio Ghibli avaient perdu. Une vraie réussite donc :-)
film de Icíar Bollaín ("Même la pluie", 2010)
On sent bien la patte de Paul Laverty (le scénariste de Ken Loach), pour un résultat pas mal du tout !
roman de Michel Houllebecq (2010)
Plutôt intéressant avec de vraies trouvailles, mais le style Houellebecq fait penser à une déambulation perpétuelle dans les rayons du Monop' du coin.
pièce de Jon Fosse, mise en scène par Patrice Chéreau
J'ai mis du temps à rentrer dans le dispositif, mais une fois dedans j'ai été saisi par l'intelligence de la mise en scène et la force de l'interprétation de Valeria Bruni-Tedeschi.
Une expo consacrée à Moebius / Jean Giraud dans laquelle on peut admirer quelques planches de Blueberry, mais surtout un superbe film d'animation inédit en 3D tiré du "Journal d'Edena", et énormément de planches tirées de l'Incal et des autres œuvres de science-fiction qui ont fait la renommée de Moebius.
Fascinant aussi d'observer les nombreuses influences croisées entre Moebius et d'autres artistes majeurs comme Giger, Otomo, et bien sûr Miyazaki (période Nausicaä).
Côté manga j'ai entamé la lecture de Ikigami et de Pluto, deux réussites dans des genres assez différents : anticipation sociale pour l'un, et thriller futuriste inspiré d'une histoire de Tezuka pour l'autre.
L'intégralité du classement :
