思い出のマーニー — Souvenirs de Marnie

film de Hiromasa Yonebayashi (2014)

Anna, une pré-ado de 12 ans asthmatique et mal dans sa peau, passe quelques semaines à la campagne chez son oncle et sa tante pour profiter du grand air. À cette occasion, elle découvre la "villa des marais", une vieille bâtisse de style occidental laissée à l'abandon mais qui semble avoir le pouvoir de convoquer l'esprit de Marnie, une jeune fille (imaginaire?) qui devriendra l'amie de Anna.

Réalisation superbe et pleine de sensibilité : un joli film de l'auteur de Arrietty.

expo "Dessins du Studio Ghibli" au musée Art Ludique

Exposition fascinante de plus d'un millier de layouts des principaux films des studios Ghibli, chaudement recommandée pour tous ceux qui s'intéressent à l'animation ! On apprend beaucoup de détails techniques sur la manière dont les layouts sont créés et utilisés au cours de la production, et par ailleurs l'expo fait aussi la part belle au travail des directeurs de l'animation et des directeurs artistiques (Yoshifumi Kondô, Kazuo Oga, ...) sans qui les films du studio Ghibli ne seraient pas les chefs d’œuvre qu'on connaît. Et puis surtout on apprécie tout simplement la beauté du trait et le plaisir de se replonger dans chacun des films du studio :-)

かぐや姫の物語 — Le conte de la princesse Kaguya

film de Isao Takahata (2013)

J'ai été subjugué de la première minute à la dernière. Un film sublime avec un graphisme d'une très grande force d'évocation, où chaque image est belle comme une estampe de Hokusai. Il y a aussi une ode à la nature et à la vie simple dans ce film, un peu comme si Takahata avait été visité par l'esprit du Frédéric Back de "l'homme qui plantait des arbres". Joli travail de Joe Hisaishi à la composition également, qui a su habilement mêler les accents de la musique traditionnelle japonaise à la BO du film.

借りぐらしのアリエッティ — Arrietty

film de Hiromasa Yonebayashi (2010)

J'ai beaucoup aimé ce film qui prête une grande attention aux détails et s'attache à "restituer" le monde des Chapardeurs de la manière la plus fidèle possible : pour ces "petites personnes", traverser une maison d'humains pour grapiller un morceau de sucre relève de la grande expédition, et la moindre goutte d'eau prend des proportions menaçantes.

Mais au-delà de ce souci du détail poussé à l'extrême et de la qualité parfaite de l'animation, il se dégage de ce film une force poétique que les plus récents films du studio Ghibli avaient perdu. Une vraie réussite donc :-)

崖の上のポニョ — Ponyo sur la falaise

film de Hayao Miyazaki (2008)

Sôsuke, 5 ans, est un petit garçon qui habite sur une falaise en bord de mer. Ses journées sont rythmées par l'école, et les visites à la maison de retraite où travaille sa maman. Tout va basculer le jour où Ponyo, une jeune princesse mi-poisson mi-humaine débordante d'énergie va entrer dans sa vie.

Clairement dans la veine de Totoro, ce film s'adresse d'abord aux plus jeunes. Mais cela n'empêche pas Miyazaki de peupler son film de personnages adultes étonnament complexes, et de glisser ici ou là quelques morceaux de bravoure qui resteront, encore une fois, dans l'histoire du cinéma d'animation : le passage où Ponyo court sur les vagues en plein cœur de la tempête force l'admiration.

風の谷のナウシカ

film

風の谷のナウシカ

film de Hayao Miyazaki (Nausicaä de la Vallée du Vent, 1984)

Un classique.

0.3

ハウルの動く城

film

ハウルの動く城

film de Hayao Miyazaki [宮崎駿] (Le château ambulant, 2004)

Fabuleux et déroutant à la fois, ce Château ambulant n'a cessé de me faire penser au chef d'œuve de Paul Grimault, Le Roi et l'oiseau. Si ce dernier était né du génie de Prévert, nourri de toute l'absurdité de la Seconde Guerre Mondiale, il me semble que Miyazaki vient de signer le chef d'œuvre de notre époque troublée et multiforme. Place donc à la splendeur de ce dessin animé qui, je l'espère, fera date. Plus beau, plus fluide et encore plus émouvant que Princesse Mononoke et Le voyage de Chihiro, Miyazaki est allé puiser à la source de ses premiers films (Nausicaä, Laputa) pour nous enchanter à nouveau.