présentation et entretiens de Aya Soejima (2018)Pour un savoir un peu plus sur la vie du chorégraphe du Dairakudakan, et la manière dont il approche son art.
Akaji Maro, chorégraphe, s'intéresse au théâtre dès son adolescence. En 1964, il rencontre Jûrô Kara et participe à la création du Jôkyô Gekijô, compagnie phare du théâtre underground. Akaji Maro fait connaissance de Tatsumi Hijikata, l'un des fondateurs de butô. Il est hébergé chez lui, observe ses répétitions et y croise des grandes figures du monde culturel nippon : l'écrivain Yukio Mishima, le photographe Nobuyoshi Araki... En 1972, il fonde sa compagnie Dairakudakan dans laquelle danseront Ushio Amagatsu, Kô Murobushi et Carlotta Ikeda. En 1982, Maro et sa troupe font découvrir le butô aux États-Unis lors de l'American Dance Festival. Ils sont également invités au Festival d'Avignon In. Il reçoit régulièrement le prix de la Japan Dance Critics Association.
Son allure de Yakuza et sa maîtrise du corps ont séduit de grands réalisateurs de films parmi lesquels Seijun Suzuki (Mélodie tzigane), Takeshi Kitano (L'été de Kikujirô), Shion Sono (Room), Quentin Tarantino (Kill Bill).
C'est un spectacle de danse contemporaine unique et sidérant que nous avons vu là. Créé par le chorégraphe Maro Akaji et sa compagnie Dairakudakan, ce spectacle raconte l'extinction et la renaissance d'une cohorte de personnages qui gravitent autour d'un "homme de cendre". Souvent grotesque et inquiétante quand elle fait penser aux représentations de démons gesticulant dans les estampes de Hokusai, la chorégraphie se fait également drôle et absurde par moments, avec des personnages qui font penser aussi bien à Dragon Ball Z (tortue géniale !) que Zelda.
