Star Wars VII - The Force Awakens

film de J. J. Abrams (2015)

Scénario piteux et sans originalité, acteurs recyclés et/ou ennuyeux... Vraiment sans intérêt. Une énorme déception.

山河故人 — Au-delà des montagnes

film de Jia Zhang-Ke (2014)

Chine, fin 1999. Tao, une jeune fille de Fenyang est courtisée par ses deux amis d’enfance, Zang et Lianzi. Zang, propriétaire d'une station-service, se destine à un avenir prometteur tandis que Liang travaille dans une mine de charbon. Le cœur entre les deux hommes, Tao va devoir faire un choix qui scellera le reste de sa vie et de celle de son futur fils, Dollar. Sur un quart de siècle, entre une Chine en profonde mutation et l’Australie comme promesse d’une vie meilleure, les espoirs, les amours et les désillusions de ces personnages face à leur destin.

chorégraphies de Wheeldon /​ McGregor /​ Bausch à l'Opéra Garnier - en l'honneur de Pierre Boulez

Un rêve exaucé, voir enfin "le Sacre" mythique de Pina Bausch. Des frissons partout, un choc esthétique : sublime !

Programme :

• "Polyphonia" de Christopher Wheeldon, sur "Pièces de piano" de György Ligeti
• "Alea Sands" de Wayne McGregor, sur "Anthèmes II, pour violon et électronique" de Pierre Boulez
• "Le Sacre du printemps" de Pina Bausch, sur la musique de Stravinski.

"JOHN" de la compagnie DV8 à La Villette

moins percutant que "Can we talk about this?", et très osé (la thématique du sauna gay est traitée de manière très explicite), on se perd un peu dans la galerie de personnages, malheureusement pas tous très intéressants. La mise en scène et la chorégraphie sont, quant à elles, très réussies.

"Une Journée avec le roi Soleil", William Christie et Les Arts Florissants à la Philharmonie

Programme baroque en diable autour d'une journée exemplaire à la cour de Louis VIX, mêlant habilement récitatifs, danses, et interprétations sur instruments d'époque. Très divertissant.

Programme :

Jean-Baptiste Lully
Atys (extraits)
Armide (extraits)

Marc-Antoine Charpentier
Médée (extraits)
Musique sacrée

Marc-Antoine Charpentier
Te Deum (extraits)

Jean-Baptiste Lully
Regina coeli

Henry Desmarest
Usquequo Domine (extrait)

Michel-Richard de Lalande
In te Domine speravi

Musique de la Galerie des Glaces

Marc-Antoine Charpentier
Le Malade imaginaire (extraits)
Les Plaisirs de Versailles (extraits)

François Couperin
Sarabande du premier Concert Royal

Jean-Baptiste Lully
Le Bourgeois gentilhomme (extraits)

Michel-Richard de Lalande
Les Fontaines de Versailles (extrait)

Robert de Visée
Chaconne en la mineur

Jean-Baptiste Lully
Atys (extraits)

Marc-Antoine Charpentier
Le Malade imaginaire (extraits)

"Madame" de Florence Foresti : enchaînement de bonnes vannes pendant 1h30, qui font mouche la plupart du temps.

"In Dreams : David Lynch revisited" à la Philharmonie

plaisir d'entendre le thème de Twin Peaks en live, et les reprises/réinterprétations de quelques "tubes" célèbres qui accompagnent les films de Lynch ("I'm Deranged" de Bowie, ainsi que les chansons des génériques de Blue Velvet, Twin Peaks etc). Les interprètes étaient tous de parfaits inconnus pour moi, venus de la scène indé pour la plupart.

Stuart Staples (Tindersticks)
Jehnny Beth (Savages)
Mick Harvey (ex The Bad Seeds)
Conor O' Brien (Villagers)
Cibo Matto
Stealing Sheep
Sophia Brous
Kirin J Callinan

Spy : comme tous les films avec Melissa McCarthy, c'est drôle, outrancier, et foutraque.

The Martian — Seul sur Mars

film de Ridley Scott (2015)

Cette histoire de sauvetage d'un astronaute abandonné sur Mars après une mission abortée en catastrophe fonctionne bien, sur un registre optimiste et étonnamment comique. Jessica Chastain est magnifique dans un rôle de commandant de bord "idéale", et Matt Damon, qui joue le rôle de l'astronaute en survie, s'en sort très bien. Quant aux visuels supposés être ceux de la planète rouge, ils sont sublimes !

Estampes de Kuniyoshi au Petit Palais

C'est assez rare de voir des estampes de Kuniyoshi en France, on a plus l'habitude de voir celles de Hokusai. Belle découverte donc. J'ai beaucoup apprécié la manière dont Kuniyoshi peuple ses estampes de monstres et de personnages fantastiques, et j'ai aussi beaucoup aimé sa technique de composition très avant-gardiste pour l'époque, avec des personnages qui occupent littéralement tout l'espace disponible, parfois même au détriment du respect des proportions anatomiques. En revanche j'ai trouvé que la 2e partie de l'expo était moins intéressante.

"La double inconstance" à la Comédie Française

pièce de Marivaux (1723)

Superbe mise en scène de Anne Kessler et distribution excellente :

Catherine Salviat (un seigneur)
Éric Génovèse (Trivelin)
Florence Viala (Flaminia)
Loïc Corbery (Le Prince)
Stéphane Varupenne (Arlequin)
Georgia Scalliet (Lisette)
Adeline D’Hermy (Silvia)

... mais la pièce ne m'a malheureusement pas beaucoup intéressé.

soirée Bartók à la Philharmonie de Paris

orchestre de Paris, dirigé par Esa-Pekka Salonen

soirée consacrée uniquement à Béla Bartók :
- "Suite de danses"
- "Concerto pour deux pianos, percussion et orchestre", avec les sœurs Labèque
- "Concerto pour orchestre"

Valérie Lemercier au Théâtre du Châtelet

Heureux de revoir Valérie Lemercier sur scène après son passage au Palace en 2008, dans un spectacle où se mêlent des reprises d'anciens sketchs ou d'anciens personnages et quelques nouveaux sketchs bien sentis (Joy la gourou anti-gluten, le serveur d'un restaurant branchouille, ...). J'aurais aimé cependant que Valérie prenne davantage de risques dans son écriture et dans la mise en scène, ça commence un peu à sentir la formule.

岸辺の旅 — Vers l'autre rive

film de Kiyoshi Kurosawa (2015)

Un film au scénario ennuyeux et poussif, à peine incarné par ses acteurs. Franchement pas passionnant...

Marguerite

film de Xavier Giannoli (2015)

Le film est entièrement porté par Catherine Frot qui campe un personnage d'une naïveté confondante, mais néanmoins attachant. La reconstitution des décors et du climat bouillonnant des années 20 est très réussie.

Christine and the Queens au Zénith

Spectacle sympa, belles chorégraphies et mise en scène assez dépouillée qui fonctionne bien. On regrette juste que le répertoire de Christine ne soit pas plus étoffé.

Miss Hokusai

Citizenfour: hell of a wake-up call!

Brahms et Sibelius à la Philharmonie de Paris

orchestre de Paris, dirigé par Paavo Järvi

Johannes Brahms, "Concerto pour piano n°2" avec Lars Vogt

Jean Sibelius, "Symphonie n°5"

赤穂浪士 — Les 47 rônins

roman de Jirô Osaragi (1927)

Imposant roman historique consacré à l'épisode célébrissime au Japon des "47 rônins", ces samouraïs qui, au début du XVIIIe siècle, firent le serment de venger la mort de leur maître, honorant ainsi leur fidélité au code guerrier du bushidô. Ils parvinrent à leurs fins après avoir préparé leur vengeance pendant deux ans, coupèrent la tête de leur adversaire et l'apportèrent sur la tombe de leur maître, avant de se faire seppuku sur ordre du shôgun.

Roman extrêmement documenté, foisonnant de personnages et d'intrigues, dans lequel il est malheureusement trop facile de se perdre si l'on ne reste pas attentif tout au long de ses mille pages. Mais quelle histoire extraordinaire !

expo "L'inca et la conquistador" au Musée du quai Branly

Listen Up Philip: un film indé US parfaitement nombriliste et misanthrope, avec une voix off omniprésente. Pas vu l'intérêt...

The Conductor — La symphonie de Leningrad

roman de Sarah Quigley (2011)

Entièrement consacré aux "coulisses" de la création de la 7e symphonie de Dmitri Chostakovitch, ce roman s'attache à retranscrire le plus fidèlement possible les conditions dramatiques de l'écriture et de la création de ce monument musical du XXe siècle. Outre Chostakovitch et son entourage, le roman fait la part belle à Karl Eliasberg, le chef d'orchestre qui a eu la lourde tâche de créer cette symphonie en plein siège de Leningrad le 9 août 1942 avec les quelques musiciens encore vivants qu'il a réussi à mobiliser.

Op de vleugels van de draak — Sur les ailes du dragon

essai de Lieve Joris (2013)

Sous-titré "Voyages entre l'Afrique et la Chine", cet essai/témoignage d'une journaliste essayiste voyageuse raconte les relations de plus en plus étroites que la Chine et l'Afrique nouent, sous l'influence de la mondialisation économique. Un texte hyper intéressant, écrit en pleine empathie avec les petits artisans, commerçants, et autres directeurs d'usine qui sont les protagonistes de cette histoire en marche, quelque part entre Dubaï, Kinshasa, Lagos, Guangzhou et Beijing.

Annibale - Un viaggio — L'ombre d'Hannibal

essai de Paolo Rumiz (2011)

D'Hannibal, on garde l'image formidable d'éléphants traversant les Alpes enneigées. Quelle épopée : plus de vingt mille kilomètres parcourus depuis l'Afrique, quinze années de combat contre Rome, puis vingt ans d'une fuite qui le conduira au Moyen-Orient ! En suivant le parcours du célèbre général, Paolo Rumiz donne corps à la légende, revisitant le présent de la Méditerranée à la lumière de son passé. Il nous offre le récit passionnant de notre identité.

Intéressant pour partie, mais on se perd vite dans les méandres de la géographie italienne si on n'est pas spécialiste du sujet.

Exposition "Aardman, l'art qui prend forme" au musée Art Ludique

chouette expo consacrée aux célèbres films en stop-motion des studios Aardman. On s'extasie devant la minutie des décors et la foultitude de détails comiques qui n'apparaissent que très brièvement à l'écran. Le bateau des Pirates, gigantesque, occupe une salle à lui tout seul. On prend plaisir à voir en vrai la fusée du premier épisode de Wallace & Gromit. Il ne me manquait que le pantalon mécanique de Wallace pour être comblé ;-)

La sapienza: difficile de passer outre l'extrême rigidité de la mise en scène et la diction très affectée des acteurs. Télérama a adoré.

Eine kurze Weltgeschichte für junge Leser — Brève histoire du monde

essai de Ernst Gombrich (1935, revisité de nombreuses fois depuis)

Ultra accessible pour tous les âges, un régal à lire !

Minions

film de Pierre Coffin et Kyle Balda (2015)

Le début du film promettait beaucoup, mais hélas la suite qui se passe quasi exclusivement à Londres en 1968 n'est pas à la hauteur. À part quelques clins d'œil par-ci par-là pour faire plaisir aux adultes, l'immense majorité du film est cantonnée à un registre enfantin très premier degré, avec néanmoins pas mal de gags qui font sourire. Mais pour moi ce qui donne son charme et sa drôlerie au film c'est surtout le langage farfelu des minions fait de bric et de broc et qu'on arrive quand même à comprendre :-)

Kingsman: des effets spéciaux un peu cheap et un scénario en roue libre...

exposition Jean-Paul Gauthier au Grand Palais

formidable exposition dans laquelle sont présentées presque 200 créations de Jean-Paul Gauthier, depuis ses premières collections à la fin des années 1970 jusqu'à aujourd'hui. Créativité folle, dynamitage des codes, humour : on retrouve dans cette exposition tout ce qui fait de Jean-Paul Gauthier un couturier d'exception, avec une mise en scène innovante.

Melody Gardot à l'Olympia

Superbe moment porté par la voix envoûtante de Melody Gardot, accompagnée par une section de cuivres bien pêchue.

アンダーグラウンド — Underground

enquête de Haruki Murakami (1997)

Plutôt que de "simplement" écrire un roman autour des attentats au gaz sarin perpétrés par la secte Aum dans le métro de Tôkyô en mars 1995, Murakami a préféré donner la parole aux rescapés et à d'anciens membres de la secte pour tenter de comprendre comment ils ont vécu ce drame. Passionnant comme un documentaire, ce livre de non-fiction révèle les failles de nos sociétés modernes... et c'est terrifiant.

expo "Du Nô à Mata Hari, 2 000 ans de Théâtre en Asie" au musée Guimet

expo très variée autour de la thématique du théâtre en Asie, un peu à la limite du fourre-tout. On y retrouve avec bonheur des costumes de scène et des masques pour évoquer le Mahabharata et le Ramayana en Thaïlande, au Cambodge et en Inde, des silhouettes en papier découpé, des marionnettes indonesiennes et japonaises, des costumes de l'Opéra de Pékin et du théâtre japonais (nô, kabuki). Bref: un peu comme si on fouillait dans des malles laissées là pour notre bon plaisir :-)

PS: Mata-Hari, à part dans le titre de l'expo, on ne l'a pas vue...

Im Labyrinth des Schweigens — Le labyrinthe du silence

film de Giulio Ricciarelli (2015)

Impeccable leçon d'histoire. En revanche, quelques ficelles au niveau du scénario et de la mise en scène, mais on va dire que c'est pour rendre le film plus accessible :-)

Birdman

film de Alejandro González Iñárritu (2014)

Filmé en un long plan-séquence, dans un vieux théâtre de Broadway, on pense inévitablement à Cassavetes et on oublie vite le pitch initial du film ("un acteur vieillissant dont la gloire tient à un ancien rôle de super-héros se reconvertit dans le théâtre après 20 ans de traversée du désert) pour se concentrer sur le jeu d'acteur, un poil cabotin, de Mickaël Keaton. Plaisir également de retrouver Edward Norton en acteur de théâtre blasé et insupportable. La mise-en-scène est extraordinaire, et finalement le message du film, porté sur la question de l'accomplissement de soi, passe très bien.

expo "Lumière — Le cinéma inventé" au Grand Palais

Bonne petite expo ludique et intéressante.

Autoportrait au radiateur

texte de Christian Bobin (1997)

Chronique d'un deuil et d'une reconstruction, toute en légèreté.

春の雪 — Neige de printemps

roman de Yukio Mishima (1969)

Premier tome de la saga "La mer de la fertilité", bien écrit mais un peu ennuyeux.

Hominescence

essai de Michel Serres (2001)

Lu à tête reposée, mais ça n'a pas suffi : je suis passé à côté de la majeure partie de la pensée de Michel Serres. Cet essai sur les multiples transformations de l'humanité et de la société au cours du XXe siècle, qui nous conduisent à une nouvelle ère ("l'hominescence", terme inventé par Michel Serres, à prendre au sens de passage ou évolution vers l'âge d'homme), est malheureusement resté bien obscur pour moi.

Le vieil homme aux dix mille dessins

biographie de Aude Fieschi (2012)

Sous-titrée "Le roman de Hokusaï", cette biographie retrace les grandes étapes de la vie du plus célèbre et prolifique des peintres japonais. À travers son journal intime (inventé) retrouvé par sa fille, c'est aussi la dimension personnelle et le "moteur" de Hokusaï que Aude Fieschi tente de partager avec nous.

concert de The Do au Zenith

le mauvais combo : des arrangements minimalistes et électroniques (tout leur dernier album en fait), une scénographie quasi-inexistante, et la froideur du Zenith : même les reprises des tubes de leur premier album m'ont laissé de marbre. Une grosse déception.

expo "Bowie is" et spectacle "Low / Heroes, un hyper cycle berlinois" à la Philharmonie de Paris

de ce concert/spectacle/performance fourre-tout je retiens surtout l'interprétation des symphonies Low et Heroes composées par Philip Glass en écho aux albums de Bowie. Le reste, que ce soient les prises de vue filmées dans un Berlin chelou sur une histoire inspirée par le livret de l'album "Outside" ou la chorégraphie de Louise Lecavalier sur Heroes, ou le récitatif glauque de Bertrand Belin (Outside, encore), ne m'a pas beaucoup plu. Avant le spectacle, un petit tour rapide à l'expo "Bowie is", formidable !

"Egg" de Hideki Noda au Théâtre National de Chaillot

pièce écrite et mise en scène par Hideki Noda, jouée en japonais surtitré. Découpée en 3 parties qui correspondent à 3 périodes de l'histoire contemporaine japonaise (Tôkyô aujourd'hui, Tôkyô dans les années 60 à l'orée des jeux olympiques, et sur une île du Pacifique lors de la seconde guerre mondiale), cette pièce mélange les genres (burlesque surtout) et les thèmes (l'amour, le sport, l'exploitation des populations locales à des fins d'expérimentations médicales), mais au final tout se brouille et on est complètement perdu et exténué devant une telle débauche d'énergie (une trentaine d'acteurs sur scène !) qui débouche sur un message finalement très convenu.

Foxcatcher

film de Bennett Miller (2014)

Voici un film assez troublant, au scénario et à la mise en scène très maîtrisés, anti-spectaculaire (ce qui est assez surprenant pour un film sur la lutte...!) et captivant. Une grande part de la réussite du film vient du malaise qui s'installe assez vite dans la relation entre Mark Schultz, jeune lutteur qui rêve de médailles d'or et de gloire aux jeux olympiques, et John du Pont, un milliardaire qui se rêve en coach mégalo et en père de substitution. Steve Carell, plus habitué aux rôles comiques, est méconnaissable.

Le Mahabharata

roman de Jean-Claude Carrière (1989)

Version condensée et sélective du Mahabharata, assez courte pour ne pas s'ennuyer, mais pas assez longue pour en saisir toute la richesse et toute la complexité. Une belle introduction en somme !

Imitation Game

film de Morten Tyldum (2015)

Biographie de Alan Turing, un des pères de l'ordinateur (mais pas le seul comme le film pourrait le laisser croire), qui a joué un rôle déterminant dans le décryptage des codes allemands pendant la seconde guerre mondiale et qui se suicida à l'âge de 41 ans, après avoir été condamné pour homosexualité. Interprétation parfaite de Benedict Cumberbatch.

黒い雨 — Pluie noire

roman de Masuji Ibuse (1966)

Le livre alterne entre les entrées du journal de Shizuma Shigematsu et autres personnages du 6 au 15 août 1945 à Hiroshima, et le présent, quelques années plus tard, quand lui et son épouse Shigeko devenus les gardiens de leur nièce, Yasuko, sont donc obligés de lui trouver un mari convenable. Au début du roman, trois tentatives antérieures pour organiser une rencontre ont déjà échoué en raison des problèmes de santé de la nièce qui a été exposée aux retombées (« pluie noire ») de la bombe atomique...

Roman poignant dont la grande force est de ne pas tomber dans le sensationnel et le sentimentalisme. Les faits sont relatés de manière journalistique et transmettent toute l'horreur du bombardement de Hiroshima du point de vue d'un survivant. On a la gorge serrée à chaque page.

思い出のマーニー — Souvenirs de Marnie

film de Hiromasa Yonebayashi (2014)

Anna, une pré-ado de 12 ans asthmatique et mal dans sa peau, passe quelques semaines à la campagne chez son oncle et sa tante pour profiter du grand air. À cette occasion, elle découvre la "villa des marais", une vieille bâtisse de style occidental laissée à l'abandon mais qui semble avoir le pouvoir de convoquer l'esprit de Marnie, une jeune fille (imaginaire?) qui devriendra l'amie de Anna.

Réalisation superbe et pleine de sensibilité : un joli film de l'auteur de Arrietty.

récital de piano de Hélène Grimaud à la Philharmonie de Paris

Luciano Berio, "Wasserklavier"

Toru Takemitsu, "Rain Tree Sketch II"

Gabriel Fauré, "Barcarolle n°5"

Maurice Ravel, "Jeux d'eau"

Isaac Albéniz, "Almeria"

Franz Liszt, "Les Jeux d'eau à la villa d'Este"

Leoš Janácek, "Dans les brumes 1"

Claude Debussy, "La Cathédrale engloutie"

Johannes Brahms, "Sonate n°2"

expo "Impression, soleil levant" au Musée Marmottan Monet

une expo temporaire qui fait la part belle aux œuvres de Jongkind et de Eugène Boudin, les deux peintres que Monet tenait pour ses maîtres, et qui retrace également l'évolution de la peinture de Monet à l'époque où il peint son plus célèbre tableau "Impression, soleil levant". On regrette une muséographie un peu difficile à suivre et quelques infos inutiles (toute cette focalisation sur la structure du port du Havre paraît inutile), mais les tableaux sont, bien évidemment, superbes.

concert de gala à la Philharmonie de Paris

Dans un lieu pas tout à fait fini mais à l'acoustique extraordinaire, avec Lang Lang au piano : un éblouissement !

Alexandre Borodine, "Danses polovtsiennes"

Piotr Ilitch Tchaïkovski, "Concerto pour piano n°1"

Hector Berlioz, "Symphonie fantastique"

A Most Violent Year

film de J.C. Chandor (2014)


À New-York, en 1981, le patron d'une société de livraison d'essence essaye de faire fructifier ses affaires en tâchant de rester sur le droit chemin. Mais ça n'est pas chose facile dans un contexte où quasiment tout le monde est corrompu et cherche à faire disparaître son business. Très bonne interprétation de Oscar Isaac, et efficace reconstitution historique. Il y a un peu du James Gray de "The Yards" dans ce film, le lyrisme en moins.

Black Coal: film chinois ours d'or à Berlin l'an dernier auquel je n'ai absolument rien compris. Mais alors, à un point, c'est inouï !

The Bellwether Revivals

roman de Benjamin Wood (2012)

Titré "Le complexe d'Eden Bellwether" en français, ce roman est construit autour de la personnalité complexe du jeune Eden, un organiste virtuose qui est convaincu que la musique baroque, grâce à son pouvoir hypnotique, peut soigner les gens. La rencontre d'Eden et de sa soeur Iris avec Oscar, un aide-soignant d'une maison de retraite voisine, va déclencher une suite d'événements tragiques.

Pour peu qu'on accepte l'argument de départ, le roman se tient assez bien. La fin tragique de l'histoire est donnée dès les premières pages, le reste du roman étant un flashback sur les événements qui ont mené au désastre. Pas mal au final, mais l'enthousiasme de la critique littéraire pour ce premier roman d'un jeune auteur m'a paru un peu exagéré.